平面拍攝大家都很熟悉，也是作為模特的一項必修課，但是我們在學習中怎樣才能夠掌握好平面模特拍攝的技巧呢？
　　首先，我們先要了解平面攝影。攝影作為一種藝術表現(xiàn)形式，要求模特在鏡頭前特殊的表現(xiàn)力。

　　這種表現(xiàn)力的形式，除了借助氣氛的烘托，光的運用，角度的調(diào)整，視點的切入外。
　　模特的主觀表達意識和客觀情緒的流露會起到畫龍點睛的作用。
　　所以在平面拍攝中模特作為攝影的主題也是起到很重要的作用的。
　　最重要的一點就是，對于技巧的掌握。
　　平時大家會發(fā)現(xiàn)，在拍攝之前很多攝影師會和模特們提前協(xié)調(diào)好拍攝什么類型的。
　　需要有哪些準備，這時候就是模特和攝影師在溝通意見的重要時刻。
　　這對于第二天的拍攝也是有良好的推進作用。

　　揚長避短是攝影師處理模特人像效果的主旨，也是平面模特自身發(fā)揮特質的基礎。
　　沒有人是完美無缺的。
　　通過對以往的照片形象進行認真審視，發(fā)現(xiàn)自身的優(yōu)點和缺陷所在，并與攝影師協(xié)商可能的解決各種方案。
　　學會揚長避短也是模特在學會自身的優(yōu)缺點，認識到自己身上有哪些特質，并且學會怎樣去改善他。
　　輕浮淺露不能令一幅作品有過人之處，也是模特的大忌。
　　內(nèi)外結合的美感會通過鏡頭展現(xiàn)出來。
　　即便是外行的完美也難以達到神形的完美契合。
　　成功的攝影作品不僅僅是攝影師獨立創(chuàng)意的結果，而常常是平面模特與攝影師共同達成的某種默契。

　　平面模特下意識地參與攝影師的構思、構圖、用光等具體操作。
　　并賦予攝影師意外的創(chuàng)意靈感。
　　真正溶入攝影師的創(chuàng)作過程將是一種非常愉快的合作經(jīng)歷。
　　拍照上鏡除了攝影師對平面模特加以引導外，平面模特本身也需要有一定的拍照技巧。
　　包括神態(tài)、表情、肢體動作以及個人的外在形象包裝等。
　　因此對于一個專業(yè)的平面模特來說，進行專業(yè)的模特訓練是十分有必要的。