1、頭部和身體忌成一條直線:兩者若成一條直線,難免會有呆板之感。因此,當(dāng)身體正面朝向鏡頭時,頭部應(yīng)該輕微向左或是向右轉(zhuǎn)一些,照片就會顯得優(yōu)雅而生動;同樣道理,當(dāng)被攝者的眼睛正對鏡頭時,讓身體轉(zhuǎn)成一定的角度,會使畫面顯得氣憤和動勢,并能增加立體感。

  2、雙臂和雙腿忌平行:不管被攝者是持坐姿或是站姿,千萬不要讓雙臂或雙腿呈平行狀,由于這樣會讓人有僵硬、機械之感。妥當(dāng)?shù)淖龇梢允且磺恢被騼烧邩?gòu)成一定的角度。這樣,就能既造成動感,姿勢又富于變化。

  3、盡量讓體型曲線分明:對于女性被攝者來說,表現(xiàn)其富于魅力的曲線是很有必要的。通常的做法是讓人物的一條腿實際上支撐全身的重量,另外一條腿輕微抬高些并靠著站立的的那條腿,臂部要轉(zhuǎn)過來,以顯示其最窄的一面,胸部則通過腰部的曲線,盡量顯示其高聳和豐富感。同時,人物的一只手可以擺在臀部,以便給畫面提供必要的寬度。

  4、坐姿忌陷:表現(xiàn)被攝者坐姿時,不要讓其象尋常一樣將整個身體坐進椅子。假如這樣,她的大腿就會呈現(xiàn)休息的狀態(tài),以至于腿上端多脂肪的部門隆起,使腿部顯得粗苯。準(zhǔn)確的做法是讓其身體向前移,靠近椅邊坐著在人像攝影流動中,我們常用到的引導(dǎo)及構(gòu)思方式。有時候,我們向模特兒解釋的較簡樸--只有靜態(tài)及動態(tài)的兩個方式。 并保持挺胸收腹,這樣可以避免肩垂肚凸的現(xiàn)象。

  5、表現(xiàn)好手姿:被攝者的手在畫面中的比例不大,但若擺放不當(dāng),將會破壞畫面的整體美。拍攝時要留意手部的完整,不要使其產(chǎn)生變形、折斷、殘缺的感覺。如手叉腰或放到口袋里時,要露處部門手指,以免給人以截斷的印象。
 

  但是再從引導(dǎo)及演出的角度來看,它至少還可以再細(xì)分成七種方式,茲簡述于下:

  1. 靜態(tài)的 POSE :最常見的 POSE 引導(dǎo)方式。

  靜態(tài)的 POSE 先建立在美姿美儀的項目上,讓模特兒有一基本的平面演出儀態(tài)基礎(chǔ),然后搭配場景、色彩要素,來做畫面的構(gòu)成,模特兒只要留意到 POSE 的基本要求,表情的天然變化,即可勝任。

  對于沒有經(jīng)驗的模特兒,攝影者通常得一個POSE 一個POSE 一一帶領(lǐng)、講解要訣與留意、考量事項。

  在試鏡時,除了嘗試找出模特兒的特質(zhì)、給予演出建議、產(chǎn)生可發(fā)表的試鏡照之外,也兼具了初階的 POSE 解說要素。

  解說的重點是依場景范例來說明身體的重心位置、肢體與場景搭配的考量,POSE 變化的方式,各種 POSE 肢體用力的方式及位置,攝影者構(gòu)圖的考量... 等。

  2. 連續(xù)式 POSE:

  靜態(tài)的 POSE 會較單調(diào),若可以就單一的 POSE ,在原本的美姿美儀基礎(chǔ)上,考慮 POSE 的變化性,那么一個單一的 POSE 可以再衍生出不同的感覺及差異。

  例如,一個簡樸的撥動頭發(fā)POSE,便可以再衍生出 10 幾種不同的差異及改變,讓畫面有更多的選擇與變化。

  3. 情境揣摩及表演:這是較進階也較難題的演出方式。

  由于靜態(tài)的POSE及連續(xù)式POSE,思索的重點在于姿體的美妙。模特兒就定位后,表情的豐碩化及動作的天然化常流于過于固定與刻板。

  很多有經(jīng)驗的模特兒會在就定位后,就場景來模擬情境、情緒,以力求畫面的天然及變化。

  4. 動線式的演出:

  動線式的演出是就一個較大的場景,以不同的位置及情境,來做一個連續(xù)的身體移動及肢體變化。它有點類似舞臺上的走秀,但又有很多不同的地方。

  模特兒除了要把握移動的頓點及節(jié)奏外,還要就動線來展現(xiàn)肢體及表情的變化。動線式的演出有時對于舒解模特兒的情緒、帶出更天然的感覺,會有很大的匡助。

  另一方面,動線式的演出有時也需要一點天份,并不是每個模特兒都適合。動線式的演出因為在拍攝上較具挑戰(zhàn),因此,鋪排在一般外拍的比例也就沒有放的那么重。

  5. 動態(tài)動作:

  通??梢栽倥浜系谰呋蛱囟ǖ膱鼍皝碜?。例如,跳躍的動作、回身的動作...等。

  6. 對談、采訪:

  應(yīng)用的層面很廣泛,包括一對一的拍攝,二個模特兒的拍攝,或是以紀(jì)錄的手法去拍攝模特兒帶出的事件,都可以使用此方式。

  主要的目的通常有參個:a. 更天然的畫面 b. 更具故事性的演出 c. 含人文思維的拍攝。

  7. 情節(jié)鋪排:

  以一個故事的發(fā)展,切割成不同的段落,再以不同的場景、服裝及演出,來呈現(xiàn)完整的故事。

  你可以把這樣的拍攝想象成是一個「不完整」的戲院,它較疏松,不一定有完整的對白,在企劃上可能只有做完大綱及情節(jié)交代,然后讓模特兒揣摩演出。而拍攝者,同時兼具了導(dǎo)演及攝影兩個角色。

  此外,還有其它的方式,可以再營造出不同的拍攝及引導(dǎo)模式,此點,我們在后續(xù)的文章再做探討。